Pojem tvořivosti v dějinách

Pojem tvořivosti v dějinách / Poznání a inteligence

Kreativita je lidský psychologický fenomén, který příznivě sloužil evoluci našeho druhu, stejně jako inteligenci. Ve skutečnosti, po dlouhou dobu, oni byli zmateni.

V současné době, tvrdí, že tvořivost a inteligence mají úzký vztah, ale že jsou dvěma různými dimenzemi našeho psychického světa; vysoce kreativní lidé nejsou chytřejší, ani ti, kteří mají vysoké IQ, jsou kreativnější..

Část zmatku o tom, co je tvořivost, je způsobena tím, že, po staletí byla tvořivost pokryta mysticko-náboženským halo. Proto prakticky až do dvacátého století nebyla jeho studie vědecky řešena.

Již od dávných dob nás fascinovala a snažili jsme se vysvětlit její podstatu prostřednictvím filosofie a v poslední době aplikováním vědecké metody, zejména z psychologie.

Kreativita ve starověku

Helénští filozofové se snažili vysvětlit kreativitu skrze božství. Chápali, že tvořivost je druh nadpřirozené inspirace, rozmaru bohů. Tvůrčí člověk se považoval za prázdnou loď, kterou božská bytost naplnila nezbytnou inspirací k vytvoření výrobků nebo myšlenek.

Například, Platón argumentoval, že básník byl posvátná bytost, posedlý gods, že on mohl jen vytvořit co jeho mudy diktovaly jemu (Plato, 1871). Z tohoto pohledu byla tvořivost darem, který byl přístupný vybraným jedincům, což znamená jeho šlechtickou vizi, která potrvá až do renesance..

Kreativita ve středověku

Středověk, považovaný za temné období pro rozvoj a pochopení lidské bytosti, vzbuzuje malý zájem o studium tvořivosti.. Není to považováno za čas tvůrčí nádhery, tak nebylo moc snahy o pochopení mechanismu stvoření.

V tomto období byl člověk zcela podřízen interpretaci biblických písem a veškerá jeho tvůrčí tvorba byla zaměřena na vzdání hold Bohu. Zajímavostí této doby je skutečnost, že mnoho tvůrců rezignovalo na podpis svých děl, což dokládá popření vlastní identity..

Kreativita v novověku

V této fázi, božské pojetí tvořivosti se stává rozmazané, aby ustoupilo myšlence dědičného rysu. Současně se objevuje humanistické pojetí, z něhož již člověk není opuštěním svého osudu nebo božským návrhům, ale spoluautorem své vlastní budoucnosti.

V průběhu renesance byl znovu navázán vkus estetiky a umění, autor obnovuje autorství jeho děl a některých dalších řeckých hodnot. Je to období, ve kterém je klasika znovuzrozena. Umělecká produkce roste okázale a v důsledku toho roste i zájem o studium mysli tvůrčího jedince.

Debata o tvořivosti se v této době zaměřuje na dualitu „příroda versus výchova“ (biologie nebo výchova), i když bez větší empirické podpory. Jedním z prvních pojednání o lidské vynalézavosti je španělský lékař Juan Huarte de San Juan, který v roce 1575 publikoval svou práci "Zkouška ingenios for sciences", předchůdce diferenciální psychologie a profesního poradenství. Na počátku 18. století, díky postavám jako Copernicus, Galileo, Hobbes, Locke a Newton, důvěra roste ve vědě, jak víra roste v lidské schopnosti řešit své problémy prostřednictvím duševního úsilí. Humanismus je konsolidován.

První relevantní zkoumání modernity v tvůrčím procesu se odehrává v roce 1767 Williamem Duffem, který bude analyzovat vlastnosti původního génia, odlišovat ho od talentu. Duff tvrdí, že talent není doprovázen inovacemi, zatímco původní génius dělá. Názory tohoto autora jsou velmi podobné nedávným vědeckým příspěvkům, ve skutečnosti byl prvním, kdo ukázal na biopsychosociální povahu tvůrčího aktu, jeho demytologizaci a postupování na dvě staletí. Biopsychosociální teorie tvořivosti (Dacey a Lennon, 1998).

Naopak během téže doby a podněcováním debaty, Kant chápal kreativitu jako něco vrozeného, dar přírody, který nemůže být vyškolen a který představuje intelektuální rys jednotlivce.

Kreativita v postmoderně

První empirické přístupy ke studiu kreativity nenastanou až do druhé poloviny devatenáctého století, otevřeným odmítáním božského pojetí tvořivosti. Také ovlivněna skutečností, že v té době psychologie začala rozdělovat filozofii, stát se experimentální vědou, takže pozitivistické úsilí ve studiu lidského chování bylo zvýšeno.

V průběhu devatenáctého století převažoval koncept dědičnosti. Kreativita byla charakteristickým rysem mužů a trvalo dlouho, než se předpokládalo, že by mohly být kreativní ženy. Tato myšlenka byla z Medicíny posílena, s různými zjištěními o dědičnosti fyzických vlastností. Vzrušující debata mezi Lamarckem a Darwinem o genetickém dědictví zachytila ​​vědeckou pozornost po mnoho století. První argumentoval, že naučené rysy by mohly být předávány mezi po sobě následujícími generacemi Darwin (1859) ukázal, že genetické změny nejsou tak bezprostřední, Ani výsledek praxe ani učení, ale vyskytují se náhodnými mutacemi během fylogeneze druhu, pro které jsou vyžadovány velké časové úseky..

Postmodernita ve studii tvořivosti by ji mohla umístit do děl Galtona (1869) o individuálních rozdílech, silně ovlivněných darwinovskou evolucí a asociálním proudem. Galton se zaměřil na studium dědičného rysu, vynechal psychosociální proměnné. Pro další výzkum se vyznačují dva vlivné příspěvky: myšlenka svobodného sdružování a toho, jak funguje mezi vědomým a nevědomým, který se později z jeho psychoanalytické perspektivy vyvíjí Sigmund Freud, a aplikace statistických metod ke studiu individuálních rozdílů, co dělají z něj most mezi spekulativním studiem a empirickým studiem tvořivosti.

Konsolidační fáze psychologie

Navzdory zajímavé práci v Galtonu, devatenáctém a počátkem dvacátého století se psychologie zajímala o jednodušší psychologické procesy, sledující trajektorii, která se vyznačuje Behaviorismem, který odmítal mentalismus či studium nepozorovatelných procesů..

Doména chování odložila studium kreativity až do druhé poloviny 20. století, s výjimkou několika přežívajících řad pozitivismu, psychoanalýzy a Gestaltu..

Gestaltová vize kreativity

Gestalt poskytl fenomenologické pojetí kreativity. Svoji kariéru začal v druhé polovině devatenáctého století, proti Galtonovu asociacionismu, i když jeho vliv nebyl zaznamenán až do dvacátého století. Gestaltisté argumentovali, že kreativita není jednoduchým sdružením myšlenek novým a odlišným způsobem. Von Ehrenfels nejprve používal termín gestalt (mentální vzor nebo forma) v 1890 a založil jeho postuláty na pojetí vrozených idejí, jako myšlenky, které vznikají úplně v mysli a nezávisí na smyslech existovat..

Gestaltisté argumentují, že kreativní myšlení je formace a změna gestalts, jehož elementy mají komplexní vztahy tvořit strukturu s nějakou stabilitou, tak oni nejsou jednoduché asociace elementů. Vysvětlují kreativitu zaměřením se na strukturu problému, potvrzující, že mysl tvůrce má schopnost pohybovat se z jedné struktury do jiné stabilnější. Takže pohled, nebo spontánní nové pochopení problému (fenomén Aha! nebo eureka!), nastane, když se mentální struktura náhle přemění na stabilnější..

To znamená, že tvůrčí řešení jsou obvykle získána novým pohledem na existující gestalt, tj. Když změníme pozici, ze které tento problém analyzujeme. Podle Gestalta, když dostaneme nový pohled na celek, namísto reorganizace jeho prvků vzniká kreativita.

Kreativita podle psychodynamiky

Psychodynamics učinil první velké úsilí dvacátého století ve studiu kreativity. Z psychoanalýzy je tvořivost chápána jako fenomén, který vychází z napětí mezi vědomou realitou a podvědomými impulsy jedince.. Freud argumentuje, že spisovatelé a umělci produkují kreativní nápady vyjádřit jejich podvědomé přání sociálně přijatelným způsobem, umění je tedy kompenzační jev.

Přispívá k demystifické kreativitě tím, že tvrdí, že to není produkt múz nebo bohů, ani nadpřirozený dar, ale že zkušenost tvořivého osvětlení je jednoduše průchodem z nevědomí do vědomí..

Současné studium tvořivosti

Během druhé poloviny 20. století, a následovat tradici iniciovanou Guilford v 1950, tvořivost byla důležitý předmět studia diferenciální psychologie a kognitivní psychologie, ačkoli ne výlučně nich. Z obou tradic je tento přístup v zásadě empirický, s využitím historiometrie, ideografických studií, psychometrie nebo metaanalytických studií, mezi jinými metodickými nástroji..

V současné době je tento přístup multidimenzionální. Analyzujeme aspekty tak rozdílné, jako je osobnost, kognice, psychosociální vlivy, genetika nebo psychopatologie, abychom zmínili některé linie, zatímco multidisciplinární, protože existuje mnoho domén, které se o ni zajímají, mimo psychologii. Takový je případ podnikových studií, kde kreativita vzbuzuje velký zájem o její vztah k inovacím a konkurenceschopnosti.

Takže, Během posledního desetiletí se rozšířil výzkum kreativity, významně vzrostla nabídka vzdělávacích a školicích programů. Takový je zájem pochopit, že výzkum přesahuje akademii a zabírá všechny druhy institucí, včetně vlády. Jejich studie překračuje individuální analýzu, včetně skupinové nebo organizační, aby se zabývala například tvůrčími společnostmi nebo tvůrčími třídami, s indexy, které je mohou měřit, například: indexem Euro-kreativity (Florida a Tinagli, 2004); Creative City Index (Hartley et al., 2012); Globální index kreativity (Institut Martin Prosperity, 2011) nebo Index kreativity v Bilbau a Bizkaii (Landry, 2010).

Od klasického Řecka až po současnost, a to navzdory velkému úsilí, které věnujeme analýze, ani se nám nepodařilo dosáhnout univerzální definice kreativity, takže jsme stále daleko od pochopení její podstaty. S novými přístupy a technologiemi aplikovanými na psychologickou studii, jak je tomu v případě slibné kognitivní neurovědy, můžeme snad odhalit klíče tohoto komplexního a zajímavého mentálního fenoménu a nakonec se 21. století stane historickým svědkem takový milník.

Bibliografické odkazy:

  • Dacey, J. S., & Lennon, K. H. (1998). Pochopení kreativity. Souhra biologických, psychologických a sociálních faktorů. (1. ed) ... San Francisco: Jossey-Bass.
  • Darwin, C. (1859). O původu druhu přirozeným výběrem. Londýn: Murray.
  • San Juan, J. H. (1575). Zkouška ingenios pro vědy (2003- Dig.). Madrid: Univerzální virtuální knihovna.
  • Duff, W. (1767). Esej o Original Genius (svazek 53). Londýn, Velká Británie.
  • Florida, R., & Tinagli, I. (2004). Evropa v tvůrčím věku. UK: Software Industry Center & Demos.
  • Freud, S. (1958). Vztah básníka ke snu. V Na kreativitu a v bezvědomí. Vydavatelé Harper & Row.
  • Galton, F. (1869). Dědičný génius: vyšetřování jeho zákonů a důsledků (2000 ed) ... Londýn, Velká Británie: MacMillan a Co.
  • Guilford, J. P. (1950). Kreativita Americký psycholog.
  • Hartley, J., Potts, J., MacDonald, T., Erkunt, C., & Kufleitner, C. (2012). CCI-CCI Creative City Index 2012.
  • Landry, C. (2010). Tvořivost v Bilbau & Bizkaia. Španělsko.